House of Artatelier, gallery, art advisory
& restoration

In 2013, Maestro Carlos Cruz-Diez authorized us to produce his monumental works and to restore his entire body of work, and we remain the only workshop officially authorized to restore his works in the United States. To that end, we hold the tools and materials certified by the artist’s atelier. We also maintain a close collaborative relationship with the Comité Soto in the conservation of the work of Jesús Rafael Soto. Our conservation department produces condition reports based on the physical assessment of each work, develops and performs conservation and restoration treatments, and oversees the technical management of each artwork. Our reference interventions include works by Carlos Cruz-Diez (Physichromies, Transchromies and Cromovelas), Jesús Rafael Soto, Alejandro Otero and other great masters. Each intervention adheres to the original materials, specifications and chromatic criteria of its author.

En 2013, el Maestro Carlos Cruz-Diez nos autorizó para producir sus obras monumentales y restaurar la totalidad de su obra, y seguimos siendo el único taller autorizado oficialmente para restaurar sus obras en Estados Unidos. Para ello, disponemos de las herramientas y los materiales certificados por el atelier del artista. Mantenemos además una estrecha relación de colaboración con el Comité Soto en la conservación de la obra de Jesús Rafael Soto. Nuestra área de conservación realiza informes de condición basados en la evaluación física de la obra, desarrolla y realiza tratamientos de conservación y restauración, y supervisa la gestión técnica de cada obra. Entre nuestras intervenciones de referencia se encuentran obras de Carlos Cruz-Diez (Physichromies, Transcromías y Cromovelas), Jesús Rafael Soto, Alejandro Otero y otros grandes maestros. Cada intervención se ajusta a los materiales, especificaciones y criterios cromáticos originales de su autor.

We bring our technical rigor to the monumental scale. We assess and plan the recovery of works integrated into architecture and the urban landscape. Our authorization to produce Cruz-Diez’s monumental works also allows us to carry out large-format installations and immersive environments to the artist’s technical standards. Today we place at the service of other artists and new generations of creators the knowledge gained over years of work alongside Maestro Cruz-Diez, in materials, fabrication processes, chromatic criteria and the integration of the work into the built environment. Together with them, we develop interventions in architecture and public space. We understand public space as living heritage: works must be preserved with fidelity to the original concept, and must remain able to dialogue with the city and with those who inhabit it.

Llevamos nuestro rigor técnico a la escala monumental. Evaluamos y proyectamos la recuperación de obras integradas a la arquitectura y al paisaje urbano. Nuestra autorización para producir las obras monumentales de Cruz-Diez nos permite también realizar instalaciones y ambientes inmersivos de gran formato conforme a los estándares técnicos del artista. Hoy ponemos al servicio de otros artistas y de nuevas generaciones de creadores el conocimiento adquirido durante años de trabajo junto al Maestro Cruz-Diez, en materiales, procesos de fabricación, criterios cromáticos e integración de la obra en el entorno construido. Con ellos desarrollamos intervenciones en la arquitectura y el espacio público. Entendemos el espacio público como patrimonio vivo: las obras deben conservarse con fidelidad al concepto original y deben poder seguir dialogando con la ciudad y con quienes la habitan.

We work alongside artists on the technical development and production of their works. We have been credited in published catalogues as a collaborating studio of Carlos Medina. This workshop practice sustains a relationship of trust with established and emerging artists, and ensures the material quality of the work from its origin.

Trabajamos junto a los artistas en el desarrollo técnico y la producción de sus obras. Hemos sido reconocidos en catálogos publicados como estudio colaborador de Carlos Medina. Este trabajo de taller sostiene una relación de confianza con creadores consolidados y emergentes, y asegura la calidad material de la obra desde su origen.

We conceive curatorial projects and produce dossiers, technical records and artwork documentation to research standards. Our curatorial line explores the transatlantic dialogue of geometric abstraction, kinetic art and light along the Paris–Caracas–Madrid–Miami axis. That line links the masters with the contemporary generations who carry their legacy forward.

Concebimos proyectos curatoriales y elaboramos dossiers, fichas técnicas y documentación de obra con estándares de investigación. Nuestra línea curatorial explora el diálogo transatlántico de la abstracción geométrica, el cinetismo y la luz, en el eje París–Caracas–Madrid–Miami. Esa línea vincula a los maestros con las generaciones contemporáneas que continúan su legado.

We accompany collectors in building collections with a coherent vision and lasting reach. Our advisory work covers the selection and verification of works, provenance and registration with catalogues raisonnés and committees, custody, specialized crating and long-term planning. At the intersection of culture and capital, we connect collectors with works of genuine artistic quality, verified provenance and authenticity, and lasting heritage value. The dual nature of art, both subjective and subject to the market, makes its value complex to determine. We bring clarity to that complexity and help our clients and partners recognize the cultural and financial potential of each work.

Acompañamos a coleccionistas en la construcción de colecciones con visión coherente y proyección duradera. Nuestra asesoría cubre la selección y verificación de obra, la procedencia y el registro ante catálogos razonados y comités, la custodia, el embalaje especializado y la planificación a largo plazo. En la intersección entre cultura y capital, conectamos a los coleccionistas con obras de genuina calidad artística, procedencia y autenticidad verificadas, y valor patrimonial duradero. La doble naturaleza del arte, subjetiva y sujeta al mercado, hace compleja la determinación de su valor. Aportamos claridad a esa complejidad y ayudamos a nuestros clientes y socios a reconocer el potencial cultural y financiero de cada obra.

For us, passing on knowledge is part of our responsibility to the legacy we safeguard. From that conviction comes The Artist Incubator, an educational program conceived with Curated Capital Group for children’s museums and schools. It is an artist incubator for children aged 7 to 14, built on the eight chromatic investigations of Carlos Cruz-Diez.

8chromatic investigations8 × 45′sessions7–14years old

The program turns the master’s research into direct experience. It consists of eight 45-minute sessions, one per investigation, for small groups and with a materials kit per group. Each session follows the same rhythm: observation, a short lesson, creation and experimentation, and dialogue. Along the way, children discover that color is not static but an experience that changes with movement, light, space and perception. The program brings art and science together: it teaches how mixing light differs from mixing pigment and how the eye and the brain construct color, and it cultivates the habit of looking attentively.

With this program, we extend our work from the workshop to the classroom, training new generations in the way of seeing that the master taught us to build.

Para nosotros, transmitir el conocimiento es parte de nuestra responsabilidad con el legado que custodiamos. Desde esa convicción nace The Artist Incubator, un programa formativo concebido junto a Curated Capital Group y dirigido a museos infantiles y escuelas. Es una incubadora de artistas para niños de 7 a 14 años, construida sobre las ocho investigaciones cromáticas de Carlos Cruz-Diez.

8investigaciones cromáticas8 × 45′sesiones7–14años

El programa convierte la investigación del maestro en experiencia directa. Son ocho sesiones de 45 minutos, una por investigación, para grupos pequeños y con un kit de materiales por grupo. Cada sesión sigue el mismo ritmo: observación, una breve lección, creación y experimentación, y diálogo. A lo largo del recorrido, los niños descubren que el color no es estático, sino una experiencia que cambia con el movimiento, la luz, el espacio y la percepción. El programa une arte y ciencia: enseña cómo la mezcla de luz difiere de la mezcla de pigmento, cómo el ojo y el cerebro construyen el color, y cultiva el hábito de mirar con atención.

Con este programa, extendemos nuestra labor del taller al aula. Formamos a nuevas generaciones en la mirada que el maestro enseñó a construir.